Chico Novarro

Chico Novarro
Datos generales
Nombre real Bernardo Mitnik Lerman
Nacimiento 4 de septiembre de 1933, (82 años)
Origen Santa Fe, Argentina
Nacionalidad Argentina
Hijos Pablo Novak, Carlos Mitnik
Ocupación Cantante
Información artística
Género(s) Bolero, Pop Latino
Período de actividad 1955 al presente
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Chico Novarro, nombre artístico de Bernardo Mitnik Lerman (nacido el 4 de septiembre de 1933 en la ciudad de Santa Fe, provincia de Santa Fe) es un conocido compositor y cantante argentino en estilos variados, especialmente bolero, balada romántica y tango, pero con destacadas actuaciones en el jazz, el rock and roll, cumbia colombiana y el pop.

En el campo de la música pop integró el elenco del Club del Clan (1962-1964). Escribió casi seiscientas canciones, obras de teatro y música para shows y películas.[1] Es un artista completo que también fue actor e hizo varias películas con el Club del Clan y después trabajó con grandes del cine, como Porcel y Olmedo.

Biografía

Infancia e inicios en la música

Albert Mitnik fue un zapatero proveniente de Ucrania, casado con una judío-rumana de apellido Lerman, vinieron en 1923 a la Argentina con sus dos hijas mayores. La Primera Guerra Mundial los había juntado cuando, como soldado del zar, había llegado hasta el pueblo rumano de Marcolés. Se instaló en la húmeda [[Santa Fe, allí nacieron tres hijos y Bernardo de niño se sentaba con sus hermanos Samuel y Fanny en la vereda a cantar tangos ayudándose con algún ejemplar de "El Alma que Canta". Albert, ya conocido como "Don Alberto" ofició de zapatero remendón ambulante, recorriendo Laguna Paiva y otros pueblos. Eran los mismos tangos que se escuchaban en las radios de la época. En aquella casa de la infancia de Santa Fe, al borde de una calle de tierra, el padre atesoraba discos de Carlos Gardel, Rosita Quiroga y Francisco Canaro. Aquel reinado del tango terminó para Bernardo Mitnik el día en que su hermano mayor, quien tocaba batería en la agrupación Jazz Don Peralta, se apareció con una batería y lo introdujo en el mundo del jazz, empujado por la admiración hacia Gene Krupa.

Bernardo era asmático y a los doce años toda la familia se marchó a Deán Funes, en la provincia de Córdoba, buscando un clima más seco. Aquel pueblo era también un empalme ferroviario y tenía necesidad de un zapatero remendón. Don Alberto nunca instaló un taller: prefería llevarlo al hombro, andar tostado y polvoriento, disfrutar de la hospitalidad de la gente, era muy conversador. La madre de Bernardo cantaba en casa canciones en idisch y contaba que su padre cantaba tan bien y tan fuerte que lo podían escuchar desde otras aldeas. Bernardo quería emular al abuelo, cantando a plena voz tangos como "Remembranza" o "Alma de bohemio". Ya con catorce años comenzó a ganarse la vida con su arte de doble faz: era baterista con la jazz y cantor con la típica. Se cambiaba de atuendo y volvía al palco sin descansar. Pero su padre quería que fuese perito mercantil y que después estudiase medicina. E ingresó al colegio comercial y fue empleado contable en Córdoba teniendo como jefe al viejo Briski, el padre del actor Norman Briski, pero pronto quedó demostrado que podía ganar mucho más dinero como músico que como contador. Fue así que a ritmo de mambo llegó a Buenos Aires por primera vez en 1951, con una banda donde tocaba el bongó, la batería y también era apto para el contrabajo. Pero el contrato se frustró y después de muchos viajes, e idas y vueltas, recién en 1960 se establecería definitivamente en la Capital.En 1953 conoció a Luisa del Carmen Carozza, con quién mantendría un noviazgo del que el 5 de agosto de 1955 nacería Carlos, pero la relación no prosperó y los abandonó, siendo enjuiciado filiatoriamente y extraído su ADN por la fuerza pública reconoció a Carlos en 2001.

En los años cincuenta integró la Montecarlo Jazz (de Córdoba), la Orquesta Argentina de Jazz, la Orquesta de Don Roy, las orquestas de Lucho Gatica, Daniel Riolobos y Arturo Millán, el grupo Swing Timers, la Agrupación Nuevo Jazz, y tocó con músicos como Jorge Navarro, Santiago Giacobbe, Gato Barbieri y Rodolfo Alchourrón.

Formó con Raúl Boné un dúo de música tropical al que llamaron Los Novarro. Cuando se separaron en 1962, Boné, que era muy alto, adoptó para sí el nombre artístico de Largo Novarro. Casi como un chiste, y a sugerencia del productor de RCA Ricardo Mejía, Mitnik adoptó el nombre artístico de Chico Novarro. Su primer álbum, en 1961, fue realizado por el dúo con el nombre de Los Novarro (Largo y Chico).

Buenos Aires y el Club del Clan

Chico Novarro se caracterizó por abordar con solvencia estilos muy variados, especialmente bolero y tango, pero con destacadas actuaciones en el jazz, el rock, la cumbia y el pop. Él mismo ha definido esta característica diciendo: «Yo llevo la dispersión en la sangre».[2]

En 1960 se instaló en Buenos Aires y dos años después fue contratado por la discográfica RCA Victor para integrar el Club del Clan, un programa de televisión que se volvería famoso por difundir música rock & pop en español, de donde salieron otros exitosos artistas, como Palito Ortega, Violeta Rivas, Raúl Lavié, Johnny Tedesco, etc.

Fue allí donde el ecuatoriano Ricardo Mejía, gerente de RCA y creador del ciclo, le puso el nombre artístico de Chico Novarro, con el que sería conocido desde entonces. En el Club del Clan, Chico Novarro comenzó a componer y cantar canciones propias. Las primeras de ellas fueron El orangután, El camaleón y la cumbia Un sombrero de paja, canciones que se han vuelto melodías populares transmitidas de generación en generación, como si se tratara de folclore anónimo.

Carrera solista: tangos y boleros

Cordón (tango, fragmento)


Duro, como el alma de un frontón
sos un penal, de curdas y mosquitos,
largo y pisoteado cinturón
de una ciudad, que va creciendo a gritos.
Si te habrás mamado de alquitrán,
de pucho y celofán, de correntadas,
panteón de rata enamorada
que cruza sin mirar, el callejón.

En 1965 escribió su primer tango, Nuestro balance (convertido luego también en un clásico), con el que ganó en el Festival del Parque del Plata en Uruguay. En 1969 grabó el disco "Música para Mirar a Chico" acompañado ya por el pianista y compositor Mike Ribas que desde entonces ha estado presente en casi todas sus grabaciones. En 1970 compuso el segundo de sus escasos pero notables tangos, Cantata a Buenos Aires («¿Cómo no hablar de Buenos Aires, si es una forma de saber quién soy?»), realizado originalmente para una publicidad del vino Peñaflor que no llegó a concretarse.[3] En 1971 compuso Cordón, un bellísimo tango dedicado al cordón de la vereda («mientras nadie habla de vos»), como metáfora de la vida del hombre común, que integra el repertorio de los grandes tangos de la historia argentina.

En 1980 grabó el álbum Por fin al tango, único dedicado totalmente al tango. En los años ochenta su tema Carta de un león a otro fue interpretado por Baglietto que lo convirtió en un éxito del rock nacional argentino. Compuso canciones con otros importantes letristas y músicos, como Eladia Blázquez (Convencernos, Pazzía), Héctor Stamponi (Minas de Buenos Aires), Rubén Juárez (Se juega), Federico Silva (Se te hace tarde, Amor de juguete, Por ejemplo), Amanda Velazco (Salón para familias, que fuera interpretado por María Elena Walsh).

Chico Novarro se ha destacado también en la composición y canto de boleros, donde se lo reconoce por haber introducido el habla cotidiana al bolero.[2] Entre sus boleros se destaca Algo contigo, un clásico del género, Un sábado más y Cuenta conmigo, tema que ganó en 1979 el festival de la OTI, interpretado por Daniel Riolobos.Otro de los cantantes que interpretó su música fue el mexicano José José. Pero es definitivamente su bolero "Cómo" su obra más internacional y conocida en este género. La versión más tradicional de ésta fue la interpretada por el ídolo máximo de Puerto Rico, Tito Rodríguez -que también llevó al compás del bolero sus tangos "Nuestro Balance" ("Tito Rodríguez: Tu Felicidad", 1965), y "El Último Acto" ("Yo soy tu enamorado", 1968)-, en su disco "Tito Rodríguez: En Escenario" (1967); pero la más difundida es la del mexicano Luis Miguel en su disco "Romance" (1991).

Obtuvo 2 Diplomas al Mérito de los Premios Konex como Autor / Compositor Melódico y Autor / Compositor de Pop / Balada en 1985 y 1995 respectivamente.

En 2003 el cantante de rock Vicentico grabó Algo contigo, con una considerable aceptación. La versión produjo un conflicto entre ambos músicos, debido a que Vicentico le cambió la letra. Chico Novarro demandó entonces a la compañía discográfica de Vicentico, a la vez que éste lo criticó en público.[2]

Discografía

Algo contigo (bolero, fragmento)


¿Hace falta que te diga
que me muero por tener algo contigo?
¿Es que no te has dado cuenta
de lo mucho que me cuesta ser tu amigo?
Ya no puedo continuar espiando,
día y noche tu llegar adivinando.
Ya no sé con qué inocente excusa
pasar por tu casa.
Ya me quedan tan pocos caminos…
Y aunque pueda parecerte un desatino,
no quisiera yo morirme sin tener
algo contigo.

SIMPLES

EXTENDED PLAYS


Colaboraciones:

Filmografía

Como actor

Televisión

Teatro

Como músico y compositor

  1. 1964: Cleopatra era Cándida (compositor de varios temas)
  2. 1965: Un italiano en la Argentina/Il gaucho (compositor del tema)
  3. 1965: Nacidos para cantar
  4. 1966: Hotel alojamiento
  5. 1967: Cuando los hombres hablan de mujeres
  6. 1967: Mi secretaria está loca, loca, loca
  7. 1992: El lado oscuro del corazón (compositor del tema)
  8. 2000: Plata quemada (intérprete: Cumbia bendita y Un sombrero de paja)
  9. 2001: El sodero de mi vida (tema principal: El sodero de mi vida)

Notas

  1. Datos sobre Chico Novarro en El Portal del Tango (ElPortalDelTango.com/Especial/ChNovarro.htm).
  2. 1 2 3 «Entrevista a Chico Novarro: “Yo llevo la dispersión en la sangre”», diario Página/12, 29 de octubre de 2005 (Pagina12.com.ar/Diario/Suplementos/Espectaculos/2-867-2005-10-29.html).
  3. «Chico Novarro», Todo Tango (todotango.com/spanish/creadores/cnovarro.asp).

Bibliografía

Para ver y oír

Véase también

Enlaces externos

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